Abstract
El estudio neoyorquino D+S, (+Renfro) a partir de 2004, cumple cuarenta años con una dilatada producción de obras de arte, performance y arquitectura que va desde sus inicios con las intervenciones de guerrilla en objetos cotidianos, hasta los grandes encargos por parte de instituciones públicas. Una evolución de éxito en la que han mantenido la esencia posmoderna de comunicar, y criticar, con la imagen y la forma mediante el uso de las nuevas tecnologías y las referencias a las vanguardias históricas. El presente trabajo realiza un recorrido por nueve obras de este estudio, seleccionas y clasificadas según tres escalas de actuación: el objeto, el sistema y el edificio en su contexto. En estas nueve obras se analizan las estrategias de comunicación, que han utilizado a lo largo de los años, para lanzar los mensajes de crítica o reflexión sobre el contexto social y artístico contemporáneo: la perversión de la forma, la convivencia entre lo físico y lo digital y la interfaz o fachada como filtro de información. El aumento en la escala de los proyectos y la superposición de las distintas estrategias logrará que las últimas obras alcancen mayor complejidad y riqueza tanto compositiva como conceptual.
